北京文化历史悠久，艺术传承源远流长，有许多别有特色的工艺品，制作精良、造型优美、栩栩如生。来北京旅游，买一两件回去作纪念或者赠送亲朋好友，是很不错的选择哦！
在中国的古代工艺品中，绝大部分是官民共享的，但景泰蓝只在宫廷内制作，因为它是一门繁复的综合工艺，是美术、工艺、雕刻、镶嵌、冶金、玻璃等技术的结晶。其制作工艺精细复杂，制胎、掐丝、点蓝、烧蓝、磨光、镀金，需要经过十几道工序才能完成，民间技艺很难达到这种水平。景泰蓝制作时先要用紫铜制胎，再用扁细的铜丝在铜胎上粘出图案花纹，然后用色彩不同的琅釉料镶嵌填充在图案中。这道工序完成后才是反复烧结，磨光镀金。景泰蓝的制作工艺既运用了青铜工艺，又利用了瓷器工艺，同时又大量引进了传统绘画和雕刻技艺，堪称中国传统工艺的集大成者。
景泰蓝发展至今，已不仅仅是一种工艺品的名称，更象征着一项古老的工艺所焕发的鲜活的生命力。精湛典雅的纹饰技巧、金碧交辉的迷人色泽、动弦的华美气韵、流光溢彩的艺术韵律和独树一帜的民族风格，使得景泰蓝成为国礼的不二之选。
北京绢人是北京特有的一种传统民间艺术品，以丝绢为主制形的民族手工艺品，有一千多年的历史。绢人，是美术人形的一种。民间布制玩具“针扎”、“彩扎”等手工艺品，都和它有着密切关系。 它取材于中国民间故事中的历代士女，戏剧人物和民族舞蹈造型等题材。 艺人们经过雕塑、彩绘、服装、道具和头饰等十几道工序的精细手工制作，做成栩栩如生的立体人型。 它的头脸和双手都是用蚕丝制作的，它从头到脚，从里到外都选用上等丝绸、纱绢做成，“绢人”由此而得名。
兔爷是北京传统手工艺品，是最有代表性的北京礼物，是孩子们的玩具，人们将月宫里有嫦娥玉兔的说法变成现实，将玉兔拟人化，并用泥巴塑造出来，就形成了兔儿爷。兔儿爷是北京市的地方传统手工艺品，属于中秋应节应令的儿童玩具。人们按照月宫里有嫦娥玉兔的说法，把玉兔进一步艺术化、人格化，乃至神化之后，用泥巴塑造成各种不同形式的兔儿爷。
兔儿爷渊源于古老的月亮。明清以来，月宫玉兔逐渐从月的附属物中分离出来，在祭月仪式中形成了的形象，并逐渐丰富。兔儿爷兼具神圣和的品性，融祭祀和游乐的功能于一体。如今兔儿爷已经成为最具代表性的北京非物质文化遗产之一。
鼻烟壶指的是盛鼻烟的容器，小可手握，便于携带。明末清初，鼻烟传入中国，鼻烟盒渐渐东方化，产生了鼻烟壶。鼻烟壶作为一种精美艺术品流传下来，而且长盛不衰，被誉为“集中多种工艺之大成的袖珍艺术品”。中国鼻烟壶，作为精美的工艺品，集书画、雕刻、镶嵌、琢磨等技艺于一身，采用瓷、铜、象牙、玉石、玛瑙、琥珀等材质，运用青花、五彩、雕瓷、套料、巧作、内画等技法，汲取了域内外多种工艺的优点，被雅好者视为珍贵文玩，在享有盛誉。成为中外人士珍爱收藏的对象。
玉雕是中国最古老的雕刻品种之一。商周时期 ，制玉成为一种专业，玉器成了礼仪用具和装饰佩件。玉石历来被人们当作珍宝，在中国古代，玉被当作美好品物的标志和君子风范的象征。北京玉雕技艺源远流长，深厚精湛，在制作上量料取材，因材施艺，遮瑕为瑜成为琢玉的重要。能工巧匠利用玉石的自然形状、色泽、质地、纹理和透明度，创作出许多巧夺天工、妙趣天成的珍品。玉器制作的工艺过程，概括为“议、绘、琢、光”几个阶段。表现手法有：圆雕、浮雕、镂雕、线雕等。北京玉雕品类繁多，玉雕的品种很多，主要有人物、器具、鸟兽、花卉等大件作品，也有别针、戒指、印章、饰物等小件作品。
面人也称面塑，是一种制作简单但艺术性很高的民间工艺品。它用面粉、糯米粉为主要原料，再加上色彩，石蜡、蜂蜜等成分，经过防裂防霉的处理，制成柔软的各色面团。捏面艺人，根据所需随手取材，在手中几经捏、搓、揉、掀，用小竹刀灵巧地点、切、刻、划，塑成身、手、头面，披上发饰和衣裳，顷刻之间，栩栩如生的艺术形象便脱手而成。婀娜多姿、衣裙飘逸的、天真烂漫的儿童，以及各种故事、戏剧、历史人物精致的玻璃框内，就成为人们喜爱的工艺美术品。面人体积小、便于携带，又经久不霉、不裂、不变形、不褪色，是馈赠亲友的纪念佳品。
雕漆是中国传统民族艺术，至少有一千四百余年历史。横跨唐、宋、元、明、清五个朝代，在明清两朝还是皇家宫廷工艺器物，历来具有崇高的社会地位和艺术价值。雕漆在历史上又被称为：漆雕、剔红、剔黄、剔绿、剔犀、剔黑、剔彩、堆朱、堆漆，明朝中后期才统称雕漆。雕漆是把天然漆料在胎上涂抹出一定厚度，再用刀在堆起的平面漆胎上雕刻花纹的技法。由于色彩的不同，亦有“剔红”“剔黑”、“剔彩”及“剔犀”名目。
北京雕漆造型古朴庄重，纹饰精美考究，色泽光润，形态典雅，并有防潮、抗热、耐酸碱、不变形、不变质的特点。雕漆工艺是中国漆工艺的一个重要门类，也是北京传统工艺美术的精华之一。它体现了我国工艺美术家的高超技艺和聪明才智，是中华民族传统工艺的瑰宝。
相传墨翟以木头制成木鸟，研制三年而成，是人类最早的风筝起源。后来鲁班用竹子，改进墨翟的风筝材质。直至东汉期间，蔡伦改进造纸术后，坊间才开始以纸做风筝，称为”纸鸢“。北京人对风筝的热爱是很深的，老北京风筝有着悠久的历史，以过去每到春季，北京的街头随处可见风筝摊，售卖各种五颜六色、花花绿绿的风筝，有老鹰、金鱼、燕子、蝴蝶、蝙蝠、龙，这些风筝为北京带来了无限生机和活力。
火绘葫芦又名火画葫芦、火笔葫芦或烫画葫芦，是中国传统烙画技艺中的一种。北京地区的葫芦艺术有着悠久传统，特别是明清两朝，八旗子弟、文人雅士、市井人家多喜在家中摆放或把玩葫芦。2008 年，北京火绘葫芦入选东城区级非物质文化遗产名录。火绘葫芦又名火画葫芦、火笔葫芦或烫画葫芦，是中国传统烙画技艺的一种。葫芦在历史上受到人们的广泛。历代无数文人墨客都曾以葫芦为题赋诗作画，如唐朝李白的《赠饶阳张司遂》、杜甫的《除架》、宋朝杨万里的《葫芦》，近代吴昌硕的《题画葫芦》，齐白石的《葫芦》等。在中华民族的传统文化中，葫芦有长寿、赐子、祈福、攘灾除祸等象征含义，是人们所喜爱的吉祥物。
火绘葫芦制作所用材料独特，各种成熟后的葫芦形状各异，多种颜色，大小不等，各有讲究。选好材料，将烙铁等工具升温，便可进行艺术创作。火绘葫芦运用国画的白描、工笔、写意等手法，在葫芦光滑坚硬的表皮上，火绘出人物、山水、花鸟、走兽等图案，运用掐花、刻花、镂空、火绘、纹章等技巧，使画面呈现出焦、黑、褐、黄等多种层次，犹如国画渲染的效果，表现力非常丰富，具有独特的美感。魏伶优